先来看看最终的效果图：
一天晚上，所有的思路都出现了。一个市场，外星人和人类和平相处着，进行着他们的交易。一个看起来很熟悉的地方，但同时又感觉有点陌生。为了和我前面的著作有联系性，我添加了一个穿红夹克的人。现在就可以开始绘制了。
草图
我通常直接进入3D部分，并且迅速的制作出一个粗略的模型。几何形状很容易，基本上是立方体。但是，摄像机、灯光、色彩、气氛、基调——这些东西才是重点。除了列出的这些东西，剩下的比较容易。所有东西将在最后被精细调节，一些东西则会在过程中调节。这很有>。我用了3ds Max建立场景，Wings3D和ZBrush来完成大多数的建模工作。
灯光
我需要强烈的日光从屋顶射下来，表现出美丽的光束，而且带有复合的阴影。同时，我想要某一条街明亮一点，表达炎热以及平和的感觉。其他的就要暗一点，阴暗，凉快，有点点湿气。这些东西呢，可以用VRay sun, VRay sky，一些本地灯源的区域光，许多gi和一些能产生不错的光发散的指数做色彩映射。
摄像机
我用了一个超广角，带有弯曲透视的全景摄像机。起先，这个看起来很大胆，因为在CG里很少见而且也是我头一次使s。我能用最少的手段来实现我想要的视觉效果——我仅仅把某些需要调节的角度调节到我的视野中，其他的就用VRay camera来搞定。
色彩
色彩与光线紧密相连——暖色、亮色，有时候或许更热，但伴随着冷色的阴影。通常，我想要的是丰富的、多彩的、有沙砾感觉的效果。
气氛
我喜欢创建密集的、有雾感的图片。因此，我会广泛的使用z-depth。我不想要一个看起来很干净的，透明的高山空气。相反，许多的东西将在后期制作里出来。在未调整的3D里实现这样的效果没有实际意义。
建模
事实上，建造、材质以及完成场景花费了我大约一个星期的时间。许多模型都是很简单的。通常，我在Wings3D里开始建立粗略的基本型，然后用ZBrush修改形状。我经常在ZBrush的模型上使用3ds Max中的optimize modifier.。它会打乱uv的东西，但这个倒不是问题。人物角色也是用同样的办法做成。他们的姿势则是用ZBrush里我最喜欢的一个功能——transpose做出来的，这帮我节省了很多时间。不管是简单的东西还是手工调节姿态的角色都需要花费很多的时间。丝带和布帘是用clothsims做出来的，这个比较容易。
基本上，我都是在做“草图”场景，精细调节，添加所需要的新物体。因为我知道大体看起来会是什么样子，所以我不会在建立不需要的东西上浪费时间。一些模型如下：
材质和阴影
这次，我将用不同的方法来处理图像。通常，我赋予模型材质，然后把它传送给下一工序，而且需要不同的摄像机角度和运动来展示。在这里，我觉得应该少考虑精细材质，要侧重整个图片添加到物体上的方法。有时候，平坦的着色很管用。我分离渲染了材质来覆盖。我经常使用有光泽的VRay材质。几乎场景里所有的反射都加了模糊效果。我所使用的材质大部分来自照片，以及我自己的材质库，也有部分来自网上。这里没有许多殊对象的材质。如果我需要局部细节，我可以做一个分离，或者直接在上面绘制。因为这些原因，我几乎没做uvs。长方体和柱体的贴图对大多数物体来说，已经足够了。
材质纹理和局部效果图如下：
渲染和后期制作
我非常不喜欢3D中未调节的渲染效果。如果要图片看起来很棒，后期制作可少不了。所以，我通常渲染许多通道。occlusion很管用，但仅供精细时候使用。z-depth比较重要，它能兼顾气氛和色彩校正。一个normal direction pass，使用occlusion，菲涅尔平板材质，这是添加精细边缘灯光的好方法。volumetrics可以用来处理空中飞舞的粒子。
所有通道都大体分层后，是绘制细节的时候了。这里一点尘土，那里一点高光。接着就是一些色彩调节，深度渐变等调节层。有时候，我还会加入一些覆盖的材质，还有许多逼真的烟雾图片。这些增添了干净的CG感觉效果。一些附加的光束在2D里完成。
直接渲染与后期制作后的图片对比如下：
最终效果图如下：
